(三)龙泉窑:宋元遗风,比德尚玉
作者:金逸瑞
来源:中华合作时报·茶周刊
发布时间:2021-07-27
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龙泉窑青瓷以瓷质细腻、线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁,青如玉、明如镜、声如磬而著称于世。从三国两晋初创以来到鼎盛的宋元,龙泉窑都在不断的发展和创新,龙泉当地先民根据优越的地理环境,创造和发展了龙泉青瓷,并在不断创新中走向成熟。
龙泉窑在初创阶段经过了两百年左右的徘徊,进展缓慢。直到南宋中期,因宋人对清幽隽永的文人气息的提倡,以及青釉瓷器烧造技术的提高,使龙泉窑的发展出现了质的飞跃。要提高龙泉青瓷的水平,关键在于突出一个“青”字。此时龙泉窑调动一切技术力量解决“青”的呈色问题,经过改革,由原来的厚胎薄釉改为薄胎厚轴。南宋龙泉青瓷精品都上三四层厚釉,多次上釉、多次素烧,最终烧制出粉青、梅子青两种代表性的精品,它们以不同凡响的青色釉而独树一帜。从工艺学角度来分析,粉青和梅子青釉是一种石灰碱釉。这种釉在高温中黏度较大,流动性较小,适宜挂厚釉。这种厚釉层中含有大量小气泡和完全熔化的石英颗粒,当光线射入釉层时,釉面会使其发生强烈散射,呈现出一种柔和淡雅、如冰似玉的美感,从而使龙泉青瓷达到最高的审美境界。
粉青、梅子青
重意境是中国传统艺术的最大特点。中国传统瓷器集实用与功能于一体,它不属于纯艺术,但作为文化还是万变不离其宗。瓷器的外在形式为“器”,而内在为“道,即意识和体这种“道器并重”的中和思想,发源于中国人历来提倡的“以德感人”的礼教宗旨,然而,瓷器作为一种艺术形式,这种“道器并重”的思想是需要通过瓷器造型、纹饰、色彩完美统一而形成的艺术风韵得以表现出来的。龙泉青瓷正是通过独特的釉色表达了中国文化特有的内涵。南宋时期,龙泉青瓷的造型形成了自已的风格,稳重大方、浑厚淳朴而又不失秀媚,器型丰富多样,装饰普遍采用刻花和堆塑法,颇具艺术匠心。
南宋中后期是龙泉窑的鼎盛发展时期,同时也是我国青瓷历史上的一个巅峰。北宋政权覆灭后,北方先进的制瓷技术也随政治经济中心一起南移,龙泉窑吸取南北窑口之精华,制瓷技艺日臻成熟完善。
到了元代,龙泉窑的生产规模得到了进一步扩大,元代瓷器的出口量急剧增长。龙泉窑逐渐转变为民用和出口为主的生产模式。相较于南宋瓷器的溫婉精致,元代瓷器的体型高大,呈现出浑厚豪放的特点。这主要是受元人大气粗犷的审美影响。
元代的龙泉窑仍然处于鼎盛阶段,这一时期,龙泉窑的瓷器胎质厚重,色泽虽不如南宋时期那般溫润如玉,但发展出丰富多彩的装饰工艺和纹饰图案,装饰手法多种多样,有刻、划印、贴、塑等,以划花为主,花纹粗略,线条奔放,纹饰以云龙、飞凰、双鱼、八仙、八卦牡丹、荷叶等为多见。此外,还大量出现汉文和八思巴文字款。但做工与南宋的相去甚远。
这段时期时,已经开始批量生产大型的瓷器,销往民间及海外。1975年在韩国新安海底发现一艘元代沉船,共打捞出10000多件瓷器,其中有9000多件是龙泉青瓷,可见元代时,龙泉窑的对外贸易十分繁荣。
龙泉窑青瓷以瓷质细腻、线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁,青如玉、明如镜、声如磬而著称于世。从三国两晋初创以来到鼎盛的宋元,龙泉窑都在不断的发展和创新,龙泉当地先民根据优越的地理环境,创造和发展了龙泉青瓷,并在不断创新中走向成熟。(作者系高级工艺美术师、浙江省陶瓷艺术大师、“龙泉青瓷烧制技艺”代表性传承人)